sábado 8 de noviembre de 2008

Dreamgirls cantan ABBA

Los musicales son un genero dificil, tienen una audiencia exclusiva, hollywood los usaba antes como escapismo de los americanos en la depresion (años 30) y la 2da guerra mundial (años 40); luego en los años 50 y 60s empezo su decadencia, todavia hacian musicales que se ganaban oscars a mejor pelicula (gigi, west side story y la novicia rebelde por ejemplo) pero cada vez hacian menos, asi como los westerns y sus heroes implausibles.

En los 90s volvio el musical pero limitado a peliculas animadas, si eran comiquitas la gente no parecia disgustarle. Puero luego llego Moulin Rougue (2001) y desde entonces la fiebre ha vuelto, y hasta Chicago gano el oscar a mejor pelicula, ahora todos los años estrenan uno o dos musicales (al año pasado las exclentes "Across the universe" y "Sweeney Todd").
Lo acepto, me gusta ABBA, mi mama la ponia mucho en el carro cuando cuando me llevaba al colegio y, a diferencia de jose luis perales, musica de navidad, abba es la unica que segui escuchando con el pasar de los años, sus reparto de canciones es digna de proponer una semana especial en american idol.

Meryl Streep es Donna Sheridan, una madre soltera que supo disfrutar su juventud y ha logrado criar una hija cariñosa y sensible pero nunca le ha dicho quien es su padre, 20 años atras lo hizo con tres hombres (Pierce Brosnan, Stellan Skarsgård, Colin Firth), asi que Sophie (una hermosisima Amanda Seyfried), en la vispera de su matrimonio, descubre el diario de su madre y logra aprender que al menos uno de esos tres hombres es su padre y los invita (en secreto) a su boda, y los tres extraños se embarcan a volver a ver al amor de su juventud, sin saber que les espera una sopresa catira y ansiosa de llamarlos "papa".


Echamos al sarten, 3 galanes, meryl streep, dos amigas super comicas (entre ellas la excelente actriz britanica Julie Walters, la mama de Ron en harry potter), un ambiente turista (una isla griega), con un reparto de jovenes bailarines, una adaptacion de en un musical super exitoso, con una trama comica de enredos, con romance maternal y puras canciones de uno de los grupos de pop mas populares del mundo, todo esto bajo el mando de una directora femenina, tenemos una pelicula que facilmente sera la preferida del año para todas las mujeres.

Seguro habran escuchado los exitos de ABBA mas de una vez, quizas demasiadas veces, en la pelicula la mayoria de estas canciones estan bien adaptados a la trama, con razon el musical fue tan exitoso, entre a la sala creyendo que iba a poder tararear todas las canciones pero me sorprendieron al presentarme tres clasicos de la banda que no circularon tanto en su epoca, la primera es "Honey Honey Honey", muy dulcemente cantada por Sophie, la segunda es "Our Last Summer" y es exquisita, es una de mis partes favoritas del film, la ultima es "Slipping through my fingers", donde Meryl tiene otra escena de oscar (esta tipa no se cansa), una magnifica cancion sobre la maternidad, aprovecho y les digo: "toda madre debe ver esta escena con su hija, les aseguro que una de las dos llorará".

Para aquellos con oido exigente hay poco que recomendar, las voces de la mayoria del reparto deja mucho que desear especialmente pierce brosnan que da ganas de taparse los oidos, hasta prefiero escuchar reggaeton a oir a pierce brosnan cantar S.O.S.


La unica voz que nos recuerda que estamos en un musical serio es Amanda Seyfried, todos los demas son veteranos del cine que estan cantando por primera vez, es el sacrificio que tenemos que hacer: buenas actuaciones por malas cuerdas vocales.

La mayoria de los numeros musicales con tonos de comedia son bastantes divertidos, como es de esperarse, hacia el final algunos se tornan en direccion melodramatica y no logran conectar de la misma forma. Y particularmente el numero musical final es extremadamente cursi.

Mamma Mia!! no fue bien recibida por la critica, Roger Ebert la considera mediocre; dejenme decirle, estamos ante una pelicula que hay que disfrutarla en su momento, junto a la persona indicada, con suficiente mente abierta. Recomiendo que previamente vean el Amanecer de los muertos, Rec, Cloverfield, o alguna pelicula de accion de Vin Diesel, les aseguro que su cuerpo y mente NECESITARA salir corriendo a ver Mamma Mia! y asi equilibrar sus emociones. Es una pelicula divertida llena de gente que parece verdaderamente estarla pasando bien, y ademas, la musica es gloriosa.

Mi Puntaje a Mamma Mia!

7.5/10


Recomendada a: Mujeres, hombres gays, o heterosexuales (como yo) con un minimo de sensibilidad y mente abierta a peliculas con diversion mega acaramelada (como yo).

No Recomendada a: Hombres Machistas o fanaticos de peliculas dark que no soportan ver a la gente reir y bailar y cantar.

Predicciones a Nominaciones al Oscar: Quizas Meryl Streep, pero tengo dudas, la pelicula fue exito de taquilla pero no aceptada por los criticos y es inevitable comparar su voz con las cantantes originales, pero tiene su minima posibilidad, el oscar la adora y con razon, es una gran actriz y es un placer verla actuar cualquier cosa.

Trailer:





domingo 2 de noviembre de 2008

Los tres chiflados en "Truenos en el Tropico"

Tropic Thunder (2008)
Nombre en Español: Una Guerra de Pelicula



Ben Stiller, Jack Black, y Robert Downey Jr., son tres actores famosos haciendo una pelicula de guerra de vietnam con sus toques "Platoon" y "Apocalypse Now", hasta ahora iba ganando "No te metas con el Zohan" como la mejor comedia alocada del año, pero aparte Scrappy Coco, que aqui llegaron los tres chiflados.

Tugg Speedman (Stiller) es un actor popular que ultimamente ha tenido una mala racha, despues que hizo la pelicula "Simple Jack" donde interpretaba a un retrasado mental, no logro ser la nueva Forrest Gump asi que fue considerada la peor pelicula de la historia (los clips que muestran de esa pelicula son hilariantes).

Jeff Portnoy (Black) es un actor drogadicto de comedias de puro humor de flatulencia, que solo esta alli para hacer mas dinero y poder drogarse mas.


Por ultimo, Kirk Lazarus (Downey Jr.), una burla directa de Russell Crowe, un australiano con muchos premios de actuacion que es famoso por meterse en el personaje de maneras tan profundas que incluso son consideradas "peligrosas para su salud".


Tropic Thunder es una pelicula sobre la filmacion de la pelicula homonima, no se concentra mucho en los problemas que encierra la produccion de un film, esta comedia usa la premisa para hacernos creer las situaciones inusuales que se meten los personajes, esto es tipico de estas comedias alocadas, pocas lo logran, tropic thunder lo logró.


Como la filmacion de la pelicula esta tan atrasada y su presupuesto por las nubes, el productor Les Grossman (adivinen quien lo interpresta), un tipico judio magnate de cine, amenaza al director que tiene que hacer lo que sea para que las escenas logren ser convincentes, la solucion es llevar a los actores a la actual vietnam y filmar toda la pelicula con camaras escondidas y llenar la selva de trampas y explosivos para hacerles creer que estan en una guerra, la trama se complica cuando son perseguidos por unos narcotraficantes que creen que son militares gringos que vienen a cerrarles el negocio, y se complica mas cuando los "malos" son liderizados por un niño de 12 años fanatico de las peliculas de stiller (si con esto no les da gana de ver la pelicula, dejen de leer el review y vayan a ver Saw V o Espejos Siniestros).


Para mi, el secreto del exito de la pelicula es Robert Downey Jr., lo voy a decir asi, deberian darle un oscar por hacerme reir tanto, imaginense a russel crowe en busca de un oscar en su interpretacion del tipico estereotipo negro gringo, diciendo las mejores lineas de dialogo de la pelicula, su actuacion es sublime, lo felicito por un excelente regreso al celuloide, con Iron Man este año (haciendo de él mismo) y ahora sacandonos carcajadas. Hay una escena donde esta vestido de mujer asiatica espia hablando chino con acento negro gringo que me tenia en el piso del cine de la risa.


Acompañan al elenco un rapero llamado Alpa Chino (jajaja) y Kevin Sandusky, un nerd que parece ser el unico cuerdo del grupo, tiene un excelente monologo que explica las razones de "porque el blu-ray gano la guerra de la nueva generacion de formatos de peliculas de video". Tambien tenemos a Matthew McConaughey, Nick Nolte, Steve Coogan como el director britanico del filme que no logra sacar lo mejor de sus malcriados actores, y un actor muy famoso sorpresa que no sale en los creditos.

Las comedias deben ser asi, una combinacion de guion, buenos actores, muchos personajes locos, chistes insultantes para muchos pero comicos para la mayoria, buena produccion y situaciones imposibles de creer, es un arroz con mango bien hecho y sabroso que definitivamente estara en mi biblioteca de dvds.

Mi Puntaje a Tropic Thunder
9/10

Recomendada a: Quienes les guste las comedias americanas que tienen de todo un poco (hasta explosiones y destruccion)
No Recomendada a: Personas muy aburridas y solitarias que solo se rien de sus chistes.

Predicciones a Nominaciones al Oscar: Mejor Actor Secundario Robert Downey Jr. y Mejor Maquillaje

Trailer:





Links:

http://www.imdb.com/title/tt0942385/
http://www.rottentomatoes.com/m/tropic_thunder/
http://rogerebert.suntimes.com/apps/pbcs.dll/article?AID=/20080811/REVIEWS/593221592

sábado 1 de noviembre de 2008

Dual Pack de Hitchcock


Cuando fui a la feria del libro en valencia, uno de los stand vendia peliculas, clasicos dificiles de conseguir. Adquiri algunas que me faltaban para mi coleccion, entre esas dos peliculas de Alfred Hitchcock que siempre quise ver y casualmente ambas estaban incluidas en el libro de "1001 peliculas que hay que ver antes de morir".

Antes que nada, Hitchcock no es mi director favorito, he visto muchas de sus peliculas y puedo decir que pocas estan entre mis peliculas clasicas de suspenso, es un gran director, de eso no hay duda y hoy en dia muchos le deben a sus innovadoras tecnicas de camara y de ambiente, solo que a mi particularmente no me captura como a otros criticos. Mis peliculas favoritas de este gordito director (casi al punto de parecer Curly de los tres chiflados) son Psicosis, Vertigo, La Ventana Indiscreta, Rebecca y la Soga. Todas las demas que he visto son buenas, pero la mayoria no llegan a subir de 7.5/10 en mi puntaje.

North By Northwest (1959)
Nombre en español: Con la muerte en los talones



Un critico la llamo, la mejor pelicula de james bond que bond nunca hizo. Tiene muchos toques que quizas predijeron el estilo de bond, villanos interesantes, muchas persecusiones, variados escenarios, espionaje, mujeres hermosas, etc.

Cary Grant es un hombre elegante y trabajador que tiene la mala suerte de ser confundido como espia del gobierno americano por el villano James Mason, por un golpe de suete, el carismatico protagonista logra escapar del primer plan para asesinarlo y pasa el restante de la pelicula tratando de encontrar la razon de dicha confusion y buscando la forma de vencer al villano.

Cary Grant pudo haber sido un james bond, es elegante, guapo, inteligente, astuto y cae facilmente en los encantos de la femme fatale (o viceversa), la hermosa eva marie saint. Y james mason, junto a su mano derecha, un joven afeminado y tenebroso martin landau (el hombre que interpreto a bela lugosi en ed wood) podian ser facilmente los tipicos villano elegantes, inteligentes y forzosamente malos de las peliculas de bond.


La pelicula tiene una escena clasica de persecucion de una avioneta por un sembradio que hasta mi, 50 años despues que la pelicula se estrene y con tantos efectos que he visto: me soprendio. Es una tremenda escena muy bien filmada y digna de aplauso.



El gran exito de North By Norwtwest radica en que fue la primera pelicula que toco el tema del protagonista injustamente acusado, que toma la iniciativa de descubrir su inocencia, y que es acompañado por una mujer con la que inevitablemente tiene un romance, llena de persecusiones, trampas, sorpresas y muchos escenarios de gran magnitud. Hoy en dia hemos visto muchas peliculas asi y todas se lo deben a esta pelicula de Bond....perdon....bueno, uds entendieron.

Mi Puntaje a North By Northwest
8.5/10



Marnie (1964)
Nombre en español: Marnie la ladrona

Para ser estrenada en 1964, Marnie es una de las peliculas mas morbosas que he visto, no porque la pelicula tenga imagenes grotescas o situaciones traumaticas para el espectador (ya depues de hostal y saw es dificil traumatizarse), sino porque al entender la obsesion con las catira hermosisimas que tiene este expresionista director, podemos entender la razon por la que se atrevio al tocar el tema de la pelicula.

Tippin Hedren es Marnie, una catira fabulosamente bella, que tiene un gran problema, es una ladrona y mentirosa, consigue un trabajo, averigua donde el jefe tiene el dinero, lo roba y se escapa, se muda de ciudad y se pinta el pelo. Las primeras escenas de la pelicula nos recuerda al principio de Psicosis, la diferencia es que este guion opta por ser mas romantico, tanto asi que en la pelicula nunca muere nadie, de hecho ni siquiera hay una escena donde "casi" maten a alguien.

Sean Connery es un niño rico que se enamora de Marnie, sabe que es una ladrona y quiere ayudarla. Marnie le tiene miedo a los truenos y al color rojo, su mama es muy distante con ella y pareciera que ni la quisiera, le dice a su hija que no se involucre con ningun hombre porque los hombres son malos, marnie tiene pesadillas sobre todo si llegan a haber tres toques de una puerta mientras duerme.

¿Porque digo que es morbosa?, es dificil de explicar, las escenas parecen estan filmadas netamente para "bucear" a la protagonista, que es obvio que el director tiene una "fijacion con ella", nunca entendemos porque sean connery la quiere ayudar, viene de una familia de cazadores y hay una escena donde parecen querernos convencer que él ha cazado un animal salvaje y quiere domarlo. La cuñada de Connery le tiene envidia a marnie y la investiga y trata de desenmascarla, es aqui donde hitchcock usa sus tecnicas de suspenso, pero es un suspenso forzado. El desenlace de la pelicula consiste en determinar cual sera el futuro de marnie, ella ha robado a muchos mini empresarios y es buscada por la ley, ¿ira presa?, ¿se suicidara?, ¿se escapara con su "amo"?, ¿descubriremos la razon de sus miedos y porque es una ladrona?, el juego psicologico es intrigante en la pelicula definitivamente.




La historia de amor, para ser 1964, es bastante irregular, la pelicula tuvo muy malas criticas en la epoca pero hoy en dia se considera entre las mejores del director, tiene buenas actuaciones y connery es un vacilon tratando de "no ser" bond, jajaja; pero en general la pelicula logra intrigarnos lo suficiente, sobre todo a los espectadores hombres que les gusten las catiras y los protagonistas masculinos como james bond (¿sera por eso que eligieron a sean connery para el papel?).


Mi Puntaje a Marnie
7/10


Conclusion: estas dos obras del famoso director de suspenso no son tan perdurables para mi gusto, no creo que las vuelva a ver sino dentro de muchos años, para entenderlas hay que situarse en el cine de los 60s, para ese entonces son peliculas bastante impresionantes y si se las recomiendo a cinefilos que les den una oportunidad. Pero a aquellos que todavia no logran conectar con este tipo de peliculas de la epoca, les digo que esperen unos años, luego que se cansen de las peliculas de accion y suspenso de hoy en dia, que no niego son tecnicamente perfectas y con gran produccion y efectos, traten de regresar al tiempo y descubrir como nacieron muchas de estas tecnicas, visiones y estilos.

"Solo entendiendo el pasado podemos tener la capacidad de entender el presente"